Художник во всём. Марк Шагал...

Сегодня, 6 июля, исполняется 135 лет со дня рождения Марка Шагала, одного из лидеров мирового авангарда XX века, художника с совершенно особым видением мира, чьи работы узнаваемы и любимы многими. К этой дате на общем абонементе ЦГБ им. М. Горького подготовлена книжно-иллюстративная выставка «Необходимость прекрасного». На экспозиции представлено большое количество публикаций о Марке Шагале в периодике. Из изданий, рассказывающих о художнике, на общем абонементе и в читальном зале литературы по искусству и периодики читатель сможет найти книгу «Марк Шагал. Графика» Н. В. Апчинской, выпущенную издательством «Советский художник» в 1990 году. Из книги театроведа Б. И. Зингермана «Парижская школа: Пикассо, Модильяни, Сутин, Шагал», вышедшей в 1993 году в издательстве «Союзтеатр», можно узнать не только о Шагале, но и о трёх других художниках, задавших тон всему общеевропейскому искусству. В книге – множество репродукций работ Шагала, как много их и в альбоме «Марк Шагал», увидевшем свет в 2010 году в серии «Великие художники» издательства «Комсомольская правда». Любителям попрактиковать английский мы предложим издание «Chagall» на этом языке, выпущенное нью-йоркским издательством «Crown publishers» в 1986-м: это перевод с французского на английский книги Раймонда Когнэ «Шагал» (1940). Благодаря этим и другим изданиям, журнальным публикациям о Марке Шагале читатель не только окунётся в мир зримых образов, волновавших художника, но и узнает его как разносторонне одарённого творца. Проживший долгую (почти целый век: 1887–1985), но главное – до предела насыщенную жизнь, прежде всего, наполненную творчеством, а через него и решением для себя многих извечных вопросов и выражением своего взгляда на них, Марк Шагал оставил творческое наследие не только в живописи и графике. Он был востребованным театральным художником, иллюстратором (на выставке представлен сборник Осипа Мандельштама «Камень», иллюстрированный Шагалом), скульптором, мастером монументальных и прикладных видов искусств, включая создание мозаик, витражей, шпалеров. Так, ему были заказаны и блестяще им оформлены роспись плафона парижских Гранд Опера и Оперы Гарнье, панно для Метрополитен-опера в Нью-Йорке. Он увлекался керамикой. Было бы удивительно, если бы он ещё не писал и стихи. Так вот, писал! И не только стихи... Геннадий Дубров

Источник

Предложить новость